Jeff Roland Outsider Art

Par où commencer, c'est toujours comme ça quand on s'absente trop longtemps, l'eau a coulé sous les ponts, et de nombreuses choses sont arrivées, alors par où commencer, peut-être par le plus simple, si vous êtes là, c'est certainement pour en savoir un peu plus sur mon travail, aussi voilà : depuis peu, je prépare diverses expositions, en France et à l'étranger, pour en dire un peu plus, je serai en Mai à Metz  et à Liverdun en Septembre, et peut-être à Florence, oui Firenze, en Décembre, ce qui fait de moi un homme comblé et surbooké.

je me suis mis à peindre sur de grandes plaques de bois, à l'huile, pour plus de confort, avec mon meilleur ami le Gesso par dessus, qui s'use vite, tout comme les stocks d(huile, donc tant que j'y suis si un grand magasin de beaux arts veut m'envoyer gracieusemnent une caisse pleine d'huiles et de Gesso, je les accepterai avec plaisir et vous ferai une pub absolument honteuse et extravagante, vous pouvez me faire confiance, gonflé? oui je sais, mais je suis sérieux, enfin dans la mesure où être artiste, humain, au 21eme siècle représent e quelque chose de sérieux....

Or donc, la dernière création en date nous parle de la folie , de ce que c'est, de notre humanité aussi, et de la caresse du coeur qui guérit, celle qui réveille la tendresse et nous rapproche de ce qu'on voulait vraiment être, donc ici , un groupe de personnage en quête d'humanité, un peu cassés par la vie, mais désireux d"aller de l'avant et de continuer , il s'agit d'une grande huile de 80 x 60 cm, sur bois donc, et elle s'intitule "Excuse for Madness", que voici, que voilà :

vous avez aussi sans doute remarqué que la fréquence de mes billets était en chute libre, et je vais réparer cela, avec de nouvelles interviews et de nouveaux petits jeux, comme celui ci : j'ai fait la connaissance d'une photographe américaine du nom de Elizabeth Thorp, qui possède ce charisme qu'on ne peut feindre, et un talent absolument unique, il va sans dire que je vous encourage vivement à aller voir ses oeuvres, et donc, au fil de nos discussions, j'ai eu envie d'en faire ma muse, c'est pourquoi, en partant de son beau visage, je suis en train de créer un nouveau tableau où elle apparait et qui lui est dédié bien sur , non seulement cela, mais je publie les étapes de sa réalisation, non pas dans le style cahotique, quoi que, mais avec un peu plus de méthode, afin de pouvoir mieux m'en éloigner le moment voulu, donc je vous propose les quatres premières étapes de ce tableau interactif , dans l'ordre chronologique, ça va de soi :

et voilà pour l'instant.

D'autre part, la mairie de ma ville de Liverdun, magnifique cité médiévale nichée sur un rocher surplombant les boucles de la Moselle, m'a fait la joie de me suivre dans mon projet de présenter des artistes de ma collection, ainsi que des autres, voir mes groupes sur Facebook pour plus de détails.

Ainsi, en 2009, Liverdun va devenir un endroit hautement artistique, invitant des artistes de toutes nationalités au Chateau Corbin, ancienne propriété de la famille Corbin, les célèbres mécènes des artistes de l'école de Nancy, les Gallé, Majorelle, ou encore Prouvé, donc, c'est dans ce lieu chargé d'histoire, dans sa salle Galilée entièrement refaite à neuf, juste à coté de la médiathèque et du petit parc d'agrément qui, à lui seul, vaut le détour, c'est donc dans ce lieu que des expositions auront lieu ttout au long de l'année.

Avant de présenter le programme, quelques images de Liverdun vu d'en bas, et de l'entrée de la salle Galilée vue du Parc :

A l'intérieur une salle de vingt mètres de profondeur équipées de cimaises et décorée de lambris, disposant d'une scène amovible, et d'un éclairage idéal.

En ce qui concerne le programme de cette année 2009 le voici :

- je note que cette partie du billet sera reproduit sur une page spéciale du blog pour plus de clarté -

La première exposition débutera au mois de Mars, le 6, vernissage à 18h30 pour finir le 15 Mars. Nous accueillons Jean Chanoir et Tarek Benjabria, qui sont deux artistes amis auxquels je tiens beaucoup, tant ils son talentueux et originaux. je vous propose d'abord l'affiche que nous avons réalisée à cette occasion :

Jean Chanoir est un peintre de Toulouse, qui a développé un style original très fouillé et coloré, et ses thèmes de prédilections tournent autour de la mythologie, il raconte des histoire en peintures avec de multiples personnages imbriqués les uns dans les autres dans une belle harmonie de traits et de couleurs . A voir assurément, dès le 6 Mars. En plus de cela, c'est un artiste très sympathique peu avare d'histoires et d'anecdotes, un passionné. C'est uin trait de caractère que l'on retrouve chez Tarek Benjabria, venant lui de la banlieue parisienne. Tarek est un peintre d'origine tunisienne, exerçant son art depuis de longues années, ses compositions font déjà partie de prestigieuses collections, et c'est avec un grand lyrisme qu'il déploie ses couleurs, déforme les corps pour mieux les célébrer, invente, d'un geste nerveux un univers varié dont le point commun est la passion, celle de peindre et celle de faire honneur à ses idoles, comme le grand Soutine par exemple .

Donc du 6 au 15 Mars 2009 , Jean Chanoir et Tarek Benjabria seront présents à Liverdun.

puisque ces deux artistes font partie de ma collection, vous pouvez admirer d'ores et déjà quelques oeuvres dans le petit musée de l'imaginaire, sur la page correspondnate du blog.

Je reparlerai plus amplement des autres artistes invités pour l'année 2009, mais pour l'instant je vais me contenter de vous donner les dates des expositions et le nom des artistes, bon d'accord je dirai quelques mots, peut-être, oui, allez, bon d'accord.

Au beau mois de Juin, toujours au Chateau Corbin, nous recevront deux artistes que j'avait baptisés Outstanding Outsiders,- pour les fainéants qui ne veulent toujours pas apprendre l'anglais, rassurez-vous , les anglais ne veulent pas apprendre le français non plus , donc ce sont les exceptionnels Hors normes-

Donc du 4 au 14 Juin 2009, Jerzy Ruszczynski et Jesse Reno seront présents à Liverdun . Il est à noter que Jesse Reno réalisera du Live painting, de la peinture en direct, à ne pas manquer, et que Jerzy Ruszczynski est un peintre dont la démarche est si originale que vous ne pouvez pas vous passer de venir admirer ses oeuvres.

Au mois de Septembre ,nous accueilleront une artiste slovène de grand talent, encore peu connue, et c'est ce qui rend aussi exceptionnel sa visite ici, son style surréaliste est à la fois abouti et une critique amère de notre société, mais elle sait aussi donner dans la poésie et la douceur. Et pour l'accompagner, je serai moi-même exposé en même temps, pour vous montrer en chair et en bois mes dernières créations avant le départ pour Florence...

Donc du 28 Aout au 10 Septembre 2009Rebeka Rodosek et Jeff Roland (votre serviteur, comme on dit dans James Bond) seront présents à Liverdun.

Au mois d'Octobre , c'est un groupe d'artistes d'Aix en Provence qui nous fera l'honneur de sa présence avec une exposition spécialement conçue pour le lieu, donc ne manquez surtout pas Anne Sophie Atek et ses merveilleuses encres, et dessins fouillés, aux milles personnages délirants, Jean Paul Charles et ses créations oniriques, complexes et talentueuses, et Oliv, dont l'humour ravageur transparait toujours dans des compositions originales et personnelles

Donc du 2 au 25 Octobre 2009 Atek, Jean-Paul Charles et Oliv seront à Liverdun pour présenter l'ensemble de leurs créations.

Voilà donc quelques news et là je fais une pause et je vais boire un café j'en peux plus .....

non, je n'ai pas complètement disparu de ce blog mais j'ai été actif , et surtout je me suis consacré à communiquer un peu avec nos amis anglophones sur Facebook, parce que beaucoup, ne lisant pas le français, ne se sont pas encore rendu compte que j'écrivais des tas de trucs idiots et sans intérêt, alors je joue à fond sur l'ambigüité comme quoi, j'aurais des choses à dire, en fait, chut, ne dites rien, ça reste entre nous...

Donc je peins de plus en plus , encouragé par les commentaires très gratifiants que j'ai reçu et l'invitation à participer à des expositions aussi bien à Los Angeles qu'à Firenze, alors je savoure c'est vrai mais j'ai toujours le même amour pour l'art et les artistes, c'est pourquoi je continue à les interviewer, d'une part, et à les inviter à exposer au château Corbin de Liverdun, où je suis, et à ce propos je vous annonce que je vais bientôt publier une page spéciale pour le programme de cette année, avec de biens bons artistes ! - et je ferai de même sur facebook, pour les raisons précédemment expliquées et par conséquent non nécessairement répétées maintenant sauf si vous êtes bouché à l'émeri - je savais bien qu'un jour, je la placerais, cette expression -...-

En ce qui concerne les peintures qui sont à présent sèches dans mon micro atelier - les subventions sont les bienvenues, à votre bon cœur, non, non, je ne vous écrirai pas l'ignoble LOL, cette abréviation qui me fait hérisser tous les poils du corps tellement je trouve ça, insipide et usé, largement avant la date de péremption, je ne vous parle même pas de MDR, surtout lorsque comme moin on a fait du JDR sans jamais avoir appartenu au RPR, mais, vous savez quoi, toutes ces abréviations ça me fait penser à la CB, pas la carte bleue non, mais la CIBI , oh là là, on vieillit à une vitesse, c'est... dingue, je trouve pas d'autre mot! - Revenons à nos moutonsses donc, dans l'atelier, il ya d'abord une de mes huiles préférées "Something Sacred" , où j'ai tenté de montrer un petit peu l'évolution de notre spiritualité en un clin d'oeil, non, pas du pied, je ne me mouche pas du pied, qui le fait d'ailleurs? il y a aussi "The Watchers" ainsi donc, les gardiens, les surveillants, ceux qui prennent très au sérieux le fait que vous n'alliez pas dans une direction donnée, un peu un addendum à "Wrong Directions", une huile sur toile aussi, et finalement une huile enfin technique mixte avec beaucoup d'huile mais on va pas chipoter, hein, passque hein, bon, oh, eh hein quoi, comme disait Fernand , donc une huile intitulée "Cat's best Friend" le meilleur ami du chat, rien à voir avec Philippe Geluck, encore que, mais alors de très très loin, d'ailleurs Philippe , je t'embrasse, on ne se connait pas mais ...la bise...allez à tous les belges !

Donc dans l'ordre mentionné ci-dessus :

Nous recevons aujourd'hui une invitée de marque qui va faire parler d'elle dans le domaine artistique, dans la peinture et bien au-delà, et oui, car aujourd'hui, tout a changé, rien n'est plus pareil, réveillez-vous, désormais c'est 2009, un cru que l'on attend depuis longtemps, alors j'espère que tous et toutes avez bien fêté cette nouvelle année, et même si fondamentalement , on est jamais que le lendemain de la veille, et bien ça fait quand même quelque chose LA , tout au fond, ce tour de compteur, et pour bien résumer, en ce qui me concerne les dernières activités de l'année , voici les dernières peintures de l'année 2008, les dernières à porter ce signe là accolé à mon nom en bas à droite, ou à gauche , et quelque fois au dos, donc plusieurs choses que l'on a pu voir sur facebook, et pas sur le blog, honte sur moi, en proie aux sirènes modernes de la communauté virtuelle, enfin, ma résolution est prise, je fais un petit bilan et je ne vous laisse plus tomber, et je reprends les interviews des demain, mais d'abord les dernières oeuvres :

Not-getting-married Woman  ( huile sur papier)

The Enemy Within ( Huile sur toile)

The Holy Picnic ( Huile sur Papier )

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Pour la première fois, j'ai choisi de vous présenter une artiste qui s'exprime par la musique: Sophie Dunér est une artiste suédoise de grand talent, et sa voix nous emmène loin des sentiers battus, exprimant en toute liberté son originalité et sa créativité. Ses compositions passionnées sont résolument vivantes et vivifiantes, sensibles et explosives. Entrez vite dans son univers, et laissez vous porter par sa voix unique . C'est assurément une artiste à suivre de prêt que je vous propose de découvrir dès maintenant.

Quand avez vous commencé à faire de la musique ?

J'ai commencé à jouer du piano à l'age de 6 ans avec comme professeur Carl Tillius et j'ai commencé à chanter à l'age de 14 ans à la Stage school, dans les deux cas à Gothenburg en Suède. Puis j'ai poursuivi mes études musicales autour de 19 ans au Berklee College de Boston, aux Etats-Unis. Un peu plus tard, j'ai participé au cours d'été de musique de Stockhausen à deux reprises en Allemagne.

Qui ou qu'est-ce qui vous a motivé pour en faire votre principale activité ?

Personne. Je ne me souviens pas pour quelle raison, peut-être simplement parce que je ressentais le besoin de créer. Je peins également depuis que je suis petite.

Aussi brièvement que possible, pouvez-vous nous expliquer ce que vous essayez de faire ?

J'essaye de créer et de jouer qui exprime les formes d'énergie et de sentiments qui me traversent et que je ne peut faire ressortir dans la vie de tous les jours, la vie réelle. L'énergie, les contrastes, la rébellion, le beau , le vicieux; la rêverie, la tension, l'explosion, et ainsi de suite. Des paroles qui sont à la fois laides et magnifiques. En tant que personne, je suis assez « double », j'ai toujours deux faces à chaque chose et cela ressort dans la musique aussi. Cela peut paraître très orienté sur l 'égo, de vouloir exprimer quelque chose de très personnel mais je suppose que tous les artistes le font, non ? Ou peut-être que les plus 'classiques' sont moins tournés vers l'égo, jouant ce que les gens veulent entendre. Mais , si tout va bien, je pense que je peux toucher certaines personnes... certains de mes morceaux ne sont pas réellement 'classiques' et plus 'partis', et on pourrait les étiqueter comme 'mentaux' ou 'intellectuels', et lorsque ça arrive , j'essaye toujours d'être aussi expressive, folle et passionnée que je le peux, car je pense que lorsque vous entrez dans ce type de musique, il est très important d'être expressif et primitif, sinon tout cela reste froid et ennuyeux.

Quel est le rôle d'un artiste dans la société d'aujourd'hui à votre avis ?

Voilà une chose à laquelle j'ai beaucoup réfléchi ces derniers temps, à quoi sert un artiste ? Est-ce qu'on contribue à aider le monde ? Est-ce que moi, j'y contribue ? Je ne peux pas vraiment répondre. Je pense que je peux un peu influencer les choses avec mes paroles, lesquels sont volontiers polémiques et ironiques lorsqu'il s'agit de l'égalité entre l'homme et la femme. Je me moque du comportement des hommes, et dans certaines chansons , je suis assez critique, comme dans « Jack the Ripper », ou « Captain Crunch »

Est-ce que c'est raisonnable d'être une artiste ?

Et bien, si ça a une quelconque influence sur le monde, si les gens apprécient la beauté, ou ressentent n'importe quel sentiment fort, alors oui, mais, je pense qu'il y a beaucoup de musique ou d'art qui n'est pas vraiment nécessaire sur le marché, et qui nous est imposé partout autour de nous. Je pense qu'il y a un gros malentendu sue ce qui est beau. Enfin, qui peut juger ce qui est bon ou pas ? Ce n'est que mon opinion.

Quels autre artistes aimez-vous ? Dans tous les arts ?

J'aime Stravinsky, Schoenberg, Alban Berg, Bartok, Le Kronos Quartet, Frank Zappa, David Bowie, Björk, Kurt Weill, Hans Eisler. Et pour les peintres ; Egon Schiele, Sigrid Hjertén, Edward Munch

Les lecteurs peuvent écouter par exemple un morceau du Kronos Quartet sur leur page

 http://www.myspace.com/kronosquartet

Les gens me disent souvent que c'est original, et j'aime assez ça. Ils disent également que c'est rempli de passion, de sang et de vie, et ça me plait aussi. Les gens qui aiment quelque chose de plus attendu semble être dérangé par ma musique parce qu'il n'arrivent pas à la mettre dans une case, mais ça ne me dérange pas.

Est-ce qu'il faut avoir suivi des cours académiques pour faire de la musique ? Quelles qualités sont nécessaires à un artiste selon vous ?

J'ai reçu une éducation de ce type mais je ne pense pas que cela soit nécessaire, les deux se valent. Je pense qu'il faut être sensible, intuitif, polémique, en colère, créatif et un peu enfantin. Aussi, je pense qu'il faut bien comprendre ce que signifie le verbe « jouer » - comme l'a dit le musicien Sun Ra, on ne devrait pas oublier que jouer d'un instrument devrait être comme jouer, dans le sens où l 'on joue ensemble pendant l'enfance.

Quel morceau voulez vous présenter à nos lecteurs ?

http://www.myspace.com/sophiedunerstringquartet

En ce moment , je termine le pressage d'un album que j'ai enregistré cet été, sur lequel figurent mes chansons avec voix et quatuor à cordes, et il s'intitule «  The City of my dreams"

Pour l'instant, il n'est disponible qu 'en me contactant mais bientôt vous pourrez entendre l'album sur Myspace et bientôt l'acheter sur amazon.com ou CD Baby

Avez vous un message pour ceux qui vont rarement à une exposition ou un concert ?

Soyez ouverts sans trop critiquer au départ. Parfois, ce qui nous paraît laid au début peut se révéler être très beau.

Et pour les lecteurs de ce blog ?

Soyez ouverts et gardez un esprit d'enfant.

Voilà, vous voyez ce qu'il vous reste à faire,

allez vite écouter Sophie Dunér  http://www.sophieduner.com/

et n'oubliez pas de la contacter pour obtenir son tout dernier album, et moi, je vous retrouve demain.

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La magie de Chor Boogie se déploie dans des univers flamboyants, à travers de puissantes ondes de couleurs. Son imagination débordante nous entraine vers ce que nous avons de meilleur : notre capacité à nous émerveiller. Il s'exprime d'une manière aussi convaincante au pinceau qu'à la bombe, sur des surfaces allant de la toile à de grands bâtiments , et c'est à chaque fois une nouvelle surprise tant son oeuvre artistique épouse les formes et les environnement. Demandé aux quatre coins de la planète, Chor Boogie j'en suis sûr , va vous charmer, vous faire voyager, vous soigner, vous accueillir. Un peintre à ne pas manquer assurément, qui nous fait le plaisir de répondre à quelques questions ici.

Quand et Comment avez-vous commencé à peindre, dessiner, sculpter etc...?

J'ai entamé mon parcours artistique à l'age de cinq ans, c'est à ce moment-là que mon professeur de maternelle m'a confié un pinceau, un énorme bloc de papier et un chevalet, alors j'ai commencé à peindre.... je l'ai regardée et je lui ai annoncé : « quand je serai grand, je vais être un artiste ! ». En ce qui concerne la peinture en bombe, je m'y suis mis vers l'age de 10 ou 11 ans : je voyais partout les oeuvres peintes sur les aqueducs, ainsi que dans des livres que je trouvais à la bibliothèque, alors j'attrapais une bombe de peinture et c'était parti ...

       Qu'est-ce qui ou Qui a motivé votre décision d'en faire votre principale activité ?

 Je dirais que c'est l'immense sentiment d'Amour : lorsque j'ai bien compris ce que c'était et que c'était le lien entre les oeuvres que je crée et moi, donc c'est bien l'Amour qui est la plus forte motivation. Pour ce qui est de ce qui ou qui m'a décidé, c'est principalement, enfin, j'ai mes influences...inspirées par des artistes de référence dans l'histoire de l'art ... Michel-Ange...Dali...Gustav Klimt. Et les artistes qui travaillent à la bombe de peinture comme apex, vulcan, phase2, pose2, coma, libre ou encore sake ...

Le plus brièvement possible, comment décrivez vous ce vous faites ( ou essayez de faire) ?

J'essaye de peindre pour créer de belles œuvres d'art et inspirer le monde à travers la thérapie des couleurs.

Quelle est la place d'un artiste dans la société d'aujourd'hui à votre avis ?

 Le rôle de l'artiste est ce qu'il est en fonction de l'artiste, c'est donc à l'artiste de définir son rôle... mon influence va grandissante.

  Être un artiste, est-ce bien sérieux ?

 je le pense, même si cela dépend de vos intentions en tant qu'artiste.

Quels autres artistes aimez vous ? Pouvez vous commenter votre choix?

 J'aime tous les artistes, vivants et disparus ... celui que j'admire, c'est Gustav Klimt, c'est l'un des Grands maitres qui a influencé ma vie artistique.

Comment aimeriez vous que l'on regarde vos œuvres ? Quelle réaction vous a le plus marqué ?

 Mon public est d'une importance vitale mais si l'on veut parler de leur perception de mon travail, c'est quelque chose qui les regarde ...c'est une sorte d 'équilibre réalisé, ce n'est ni bon, ni mauvais, en comprenant bien qu'inconsciemment cela a des effets thérapeutiques, que le sentiment ait été positif ou négatif, vous avez tout de même un sentiment, et c'est ce qui a le plus d'influence sur l'inspiration.

Dans quel environnement aimez vous travailler ?

 Je m'adapte à l'environnement, j'en ai testé de très différents, mais à chaque fois, c'est l'artiste qui donne sa cohérence à l'environnement.

Est-ce que le fait d'avoir une formation académique est nécessaire ?

Je suis l'exemple parfait de quelqu'un qui n'a pas suivi d'enseignement académique, j'ai décidé d'étudier par moi-même et apprendre les arts, avec la méthode d'essai et erreur aussi...mais si vous en avez la possibilité...faites le...je pense que vos qualités se verront dans vos créations, ainsi que dans la signification et la compréhension de celles-ci , ainsi vous saurez si vous êtes réellement un artiste.

Pouvez vous commenter l'œuvre choisie ?

 je vous présente ma dernière œuvre tirée de la série Romantisme ... une série à l'intérieur d'une série que je vais créer, et cette oeuvre en particulier est la première sur quatre, et pour moi, elle exprime la force de nos reines, grâce à un imaginaire fait d'expressions puissantes et immémoriales mélangé à la magnifique férocité du tigre, on voit apparaître la belle force de la femme, liée à des perspectives abstraites de formes géométriques, à l'imagination, l 'émotion, la thérapie des couleurs, sa nature est romantique.

Sur quoi travaillez vous en ce moment ? Avez vous des projets ?

 Vous pouvez voir mon travail sur mon site web www.chorboogie.com , quelles que soient vos demandes, contactez moi, j'ai des idées, je travaille avec d'autres pays à un projet de land art avecsharjah, je suis également impliqué dans une création collective nommée ALBUS CAVUS consistant à créer l'installation de land art la plus grande au monde, encore à l'état de projets pour le moment.

Avez vous un message à faire passer aux lecteurs (nombreux on l'espère ) de ce blog ?

Si votre objectif est de figurer dans les galeries et les musées, n'abandonnez jamais, croyez simplement au fait que vous y serez, et vous attirerez les événements ... et à tous les lecteurs, croyez en ce que vous faites, quoi que vous fassiez !

Je découvre Facebook en ce moment, bon, c'est un peu le genre de remarque du mec qui dit : tiens, tu connais les teléphones portables , c'est génial... bon, d'accord je débarque moi, avec mon blog et tout, mais moi, j'aime l'ancien et le moderne , ce qui évite des querelles ( ah ah reference tirée par les cheveux) mais, ce qui est bien, c'est la force de la communauté artistique et à quel point les distances géographiques ont implosé, disparu à tout jamais, cela nous rend évident la présence de l'âme également, de ce qui fait le tissu des relations, être ensemble, participer d'un même élan à la construction de quelque chose.

Bon donc, voici un nouvel aperçu de ce que je fais en ce moment, pour ne pas mentir j'ai commencé environ six huiles, donc à suivre, j'en réserve pour l'expo de mai et ....une surprise à venir question expo. Je continue aussi à produire des petits formats dans les séries "je ne me souviens plus " et " les couples célèbres", et je vous en présente un numéro, le dernier en date, le numéro 6. Je l'aime beaucoup parce qu'il correspond à un virage subtil dans mes réalisations, et en peinture, c'est déterminant, toujours une technique mixte, avec pas mal d'huile mais mixte quand même

Voilà, dans très peu de temps je vous invite à lire d'autres interviews, j'élargis dorénavant le champ de celles ci en accueillant des artistes non plastiques mais aussi quelques musiciens et musiciennes - triés sur le volet, je dis ça, c'est juste pour placer cette expression désuète que j'aime bien )

j'en profite pour remercier tous ceux et celles qui me suivent et m'encouragent, du fond du coeur, merci beaucoup

En attendant le retour des grandes huiles, qui se laissent fignoler, cajoler, je continue de vous présenter mes petits formats sur papier bristol, montés ou pas sur papier fort. D'abord une petite composition de miniaturiste, dans laquelle on peut observer un apprenti druide se laisser dépasser par les événements lors d'une invocation, c'est une huile sur papier de 12.5 x 20 cm, intitulée "Psychodruid"

Enfin pour les amateurs de la série "Je ne me souviens plus...", dans laquelle je tente de présenter des images telles qu'elles se forment lorsque nos souvenirs sont flous, altérés ou partiels, ou tout en même temps, lorsqu'on a une image dans la tête "sur le bout de la langue", lorsque surnage des parties inventées des abstractions, de fausses couleurs et une partie de vérité qui colle le tout : Voilà donc le numéro 5 de la série, qui en comportera 10, comme les dieux et demi-dieux, dont il ne reste que deux numéros disponibles, donc voici le numéro 5, le suivant sera terminé demain, plus quelques surprises, notamment pour ceux et celles qui ont apprécié mon hommage à Schiele, il n'a pas de raison de ne rendre hommage qu'à Schiele... donc plein de choses à venir et toutes les toiles de tailles grande à moyenne que vous avez pu voir sur ce blog au cours de laur construction, leurs transformations .

Donc d'abord 'Psychodruid', puis le 'N°5' de JNMSP

J'aime bien ce mot, éclectique, c'est le genre de mot, quand vous l'apprenez pour la première fois , il faut absolument que vous essayiez de le caser dans la conversation, et puis il y a cette ambiguïté, cette proximité avec électrique et hérétique, tout ça , j'aime bien, les mots quoi, et les associations d'idées, j'arrête parce que vous allez me croire Lacanien alors que je ne jure que par Carl Gustav Jung. Tiens, il faudrait que je lui fasse le portrait à celui là avec sa bonne bouille de papy, le genre qui se retrouve avec un big mac dans les mains sans problème de génération, pas Jung, non, le papy archétypal qu'il représente, enfin bref, tiens, ça me donne envie de dessiner quelques mandalas...

Où c'est-y qu'y veux en venir avec son Jung cui-là ? En fait juste pour vous montrer mes derniers travaux et pour le coup, vraiment toutes dernières recherches, enfin, ...idées balancées sur le papier parce que  j'ai envie, j'ai besoin, il faut, que je montre tout ça. Donc dans l'ordre, un hommage à Egon Schiele, que j'aime beaucoup, bien sur, tout part d'une imitation, gonflé que je suis, d'un dessin, et puis le reste quoi. Ensuite , c'est un dessin pour essayer de me détacher de la ligne dure, du trait, et rentrer dans le flou pour voir ce que ça donne, alors je me suis dit, moi, un père, pour être dans le flou, quoi de mieus que le sujet rapport mères filles, chose qui va fatalement m'échapper toute ma vie, à moins de... à moins de je sais pas trop, donc petit dessin technique mixte "Mères et Filles", et enfin , une huile sur papier, plus grande, plus proche de mon style habituel, mais avec le souci de ne pas reprendre les salissudes, les dégoulinudes, tentative de laisser place au brut en moi, brut de couleur de détrempe et de lavis. Donc cela donne " Wrong Direction" titre que je veux d'un présage inversement orienté....

Souvenez vous l'ordre c'est 1 puis 2 puis 3,..... ok ?

Bon, hier, je parlais d'une huile sur carton toilé, ce que les américains appellent canvas panel, ce qui fait moins pourri que carton, parce que là, on ne voit pas du tout si c'est justement du carton fait pour, du carton de récup ou quoi, alors que c'est un support trés pratique et bien préparé pour l'huile notamment et infiniment moins onéreux que le chassis traditionnel, mais je ne vais pas m'attaquer à la peau dure des traditions, pas aujourd'hui, quoique...

Donc, moi qui me suis escrimé à rendre pas mal de textures et de détails, on ne peut pas dire que la photo rende grâce à cela, mais bon, disons qu'il faut imaginer comme une déchirure dans un rideau doré/cuivré, et la réflexion qui s'installe ici est bien sur de savoir qui est l'oiseau, la dame aux yeux bleus, prisonnière de la cage que forment ses pensées, lui donnant cet aspect perdu, pas vide mais lointaine, ou est-ce que l'oiseau c'est le petit oiseau vert prisonnier d'une cage de verre qui ne lui permet de rentrer ni dans l'imaginaire du voile doré, ni dans la vitrine à laquelle il fait face.... à moins que le 'bird' dans une cage ce soit le mot oiseau (bird) écrit qui constitue une cage bien trop petite pour contenir tous les oiseaux, au sens propre ou figuré, ou alors le titre ne veut rien dire, issu de l'imagination pure d'un groupe de créateurs déchainés comme pour les tableaux de Magritte titrés par la bande des surréalistes la plupart du temps, ah les titres, ou on peut penser à Liszt ou Satie, le titre qui déroute, la déroute, la dérive c'est justement cette illusion de liberté qui vous place en cage, celle qui attire, celle ou il y a tout ce qu'il faut, l'os de seiche, ou la roue, ou les fausses algues , tout est faux.

Comme disait Bobby Lapointe, comprenne qui peut !