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J'ai découvert le travail d'Atek il y a un petit moment déjà, juste avant qu'elle fasse progressivement entrer les couleurs dans son univers passionnant, intriguant et méticuleux. J'ai immédiatement reconnu là une artiste de tout premier plan, tant la précision du trait et la force des images était présente. Les corps se déforment, se décomposent, en une poésie subtile qui nous tient bien éveillés. Gracieuses, Légères et monstrueuses à la fois, telles sont les créatures d'Atek. Mais ce qui domine , c'est l'imagination, la création pure. Le sentiment d'une grande maîtrise aussi, grandissante maîtrise. Sans plus tarder je vous laisse écouter Atek.

Pour ceux et celles qui n'ont jamais eu le bonheur d'admirer ton travail, pourrais-tu te présenter et préciser ce que tu aimes surtout en tant que créatrice ?

Je m'appelle ATEK et je suis Artiste Plasticienne, j'ai une formation plurielle, École d'Arts Plastiques à Monaco, École de Graphisme à Rouen et pour finir Beaux-Arts à Nice.Mais mon véritable apprentissage s'est fait au sortir de ce Cursus, dans la vraie vie car il me fallait à tout prix trouver mon créneau parmi tout ce que j'avais ingurgité.Mon goût prononcé pour le Dessin n'a pas toujours été bien vu mais je m'y suis attardé et m'en suis emparé car tel est mon médium et mon fil conducteur artistique.Il me semble que j'ai toujours dessiné car pour moi c'est comme écrire ou penser et manger, ça coule de source et c'est vital. L'Art s'est imposé à moi, créer est ma nature et je ne conçois pas la vie sans Art. C'est mon activité principale et je m'acharne à trouver ma place dans le milieu Contemporain, les boulots de la vraie vie se sont enchaînés car l'Art ne nourrit pas son homme, disons qu'il faut un certain temps pour y arriver alors la motiv est là et on apprend aussi la patience...l'important c'est de ne pas perdre confiance et d'aller au bout de ses passions!

Tout à fait d'accord ! Comment est-ce que ton travail a évolué au cours de ces dernières années ?

Dans un premier temps j'ai eu une approche très primaire du dessin très économique surtout, il me fallait œuvrer avec de faibles moyens, en puriste papier + crayon, et je voulais aussi que mon travail soit transportable, ça a toujours été une volonté chez moi à cause des aléas de la vie...Ce challenge m'a permis de me concentrer sur l'essentiel et d'évoluer dans mon style noir-blanc-gris, parfois épuré ou bien surchargé, en tout cas toujours basé sur la plastique pour retranscrire les pensées les plus profondes de mon cerveau complexe sans tabou et dans une réflexion permanente car pour moi le Dessin est intellectuel et la Peinture sensuelle. Ma figuration d'imaginaire mêlée de corps, de visages, de monstres, de mutants, tantôt clonée à la nature, à l'objet, à l'animal, à tout ce qui me passe par la tête, devient un nouveau langage: mon propre répertoire iconographique baignant dans un univers intemporel mais toujours avec des référents existentiels. Cela fait plus de dix ans que j'expérimente le plomb et la fibre dans des formats que je veux de plus en plus grands, je me suis penchée sur l'étude de la forme puis je l'ai associé au fond, travaillant avec l'espace de la feuille ou saturant l'image à outrance, je n'aurai jamais fini de faire le tour de ce médium!

Cette année j'ai fait des tentatives colorées, des lavis avec de l'encre de chine, ce qui en ressort c'est le Dessin forever, je m'autorise ces entractes vivaces luxuriants où je joue avec les couleurs toujours contenues par l'armature noire de mes formes difformes et horriblement belles. Il y a une jouissance dans l'étrange mocheté, dans le fait de bousculer les Canons de la beauté et d'interroger en frappant les esprits. L'Art doit interloquer et tenter de montrer des visuels inédits qui appellent au questionnement. 2008 est le moment clé dans mon travail d'un va-et-viens entre la couleur et le noir et blanc, le graphisme en fil conducteur.

Comment vois-tu le « monde artistique », et d'ailleurs est-ce qu'il sert à quelque chose d'être artiste ?

En tant qu'Artiste, je me dois de dire qu'il est très difficile de se faire une place parmi ses confrères, le monde de l'Art est très sélect et parfois j'ai l'impression qu'il faut être mort ou octogénaire pour avoir une rétrospective dans le Musée du coin. C'est étrange de voir tant de créateurs et si peu de places pour les exposer. De plus si ce n'est pas peinture ou sculpture vous êtes presque grillé, il faut la rage mais surtout la passion la conviction et le travail, c'est ça la recette.

L'Artiste donne la douce folie, représente parfois son temps ou va à contre courant mais il est toujours source d'émerveillement car il communique son délire et permet l'évasion, il remue les entrailles et fait cogiter le cerveau, en un mot il réveille! Être Artiste c'est donner corps à une utopie, c'est faire vivre un rêve d'enfant, c'est s'évader de la banalité du quotidien et ça permet d'avancer, c'est aussi une bonne thérapie. C'est également un apprentissage et c'est avec la connaissance de l'histoire de l'Art que l'on avance plastiquement et esthétiquement et que l'on peut se situer dans son travail et dans le temps: Toute forme d'Art m'intéresse il faut être curieux: Dans tous les styles et les courants il y a le talent et la nouvelleté, je pourrais parler de Bosch, de Klimt, de Magritte, de Picasso ou de Brancusi par exemple mais je vais m'attarder tout particulièrement sur un Artiste que j'ai découvert lors de ma récente visite à la Galerie du Conseil Général d'Aix-en-Provence: il s'agissait d'une exposition collective intitulée 'Le Cabinet des Merveilles', j'y ai découvert entre autres l'œuvre de Thomas Grünfeld.

 C'est donc Thomas Grünfeld que tu as choisi de présenter à nos lecteurs avec « Misfit », quelques mots sur sa démarche ?

Il effectue un travail plastique en 3 dimensions où l'artiste nous propose des animaux clonés, des hybrides si réels et pourtant improbables, ce jeu de taxidermiste nous renvoie à la problématique du 'qu'est ce qui est montrable dans l'Art', ses créations sont déroutantes car en même temps qu'elles dérangent, elles fascinent tout autant. Il y a du beau par l'esthétique, du surprenant par le cloning, de l'effrayant par le rendu réalistique, et une paisible froideur dans la statuaire du bestiaire étrange qu'il porte à notre regard...

Pour ma part, je donne des titres souvent poétiques à mes œuvres, des noms de chansons aussi, je crée des mots étranges car l'écriture est un Art tout comme le Dessin, il faut le mettre en forme. ça n'aiguille pas forcément les gens sur le sens de l'image mais ça apporte une couleur, une tonalité en plus, ça accompagne son travail. Il n'y a pas de règle me semble-t-il pour rentrer dans une œuvre, le déclic se fait ou ne se fait pas, c'est une affaire de goût et c'est complètement subjectif.

A ce propos, comment le public reçoit-il tes œuvres ?

Lors de mes premières expositions, les gens croyaient que ATEK était un homme d'une cinquantaine d'années, et c'était assez drôle quand ils découvraient que c'était moi jeune femme...j'évitais au départ de m'identifier car le monde de l'Art est assez machiste, de plus un âge certain renforce la crédibilité.

Et maintenant, tu assumes ?

Je suis une créatrice de 36 ans et j'assume! je n'ai pas d'environnement particulier pour créer, j'ai souvent déménagé dans ma vie et je me suis adaptée aux espaces plus ou moins grands, dessinant sur les murs, dans la cuisine, par terre, sur le lit, mais ce que j'ai toujours à portée de main c'est un cahier ou une feuille avec un stylo pour pouvoir noter mes idées ou faire de brèves esquisses, la peur d'oublier sans doute, il y a tellement de choses qui circulent dans une tête!
En école d'Art, l'espace ne manque pas, une formation académique est un plus car vous touchez à la connaissance artistique, pratique, plastique et esthétique. ça permet de trouver sa propre voie, d'avoir accès à la technique et de rencontrer des enseignants Artistes confirmés. Mais il y a beaucoup d'autodidactes, l'Art c'est dans les tripes, dans l'apprentissage au jour le jour, il faut faire ses propres expériences et s'il on est motivé et passionné on s'accroche et on tente d'embrasser une carrière.

Peux-tu nous présenter ton travail en cours et dire quelques mots de tes projets ?

En ce moment je jongle entre petites oeuvres colorées supradétaillées et grands dessins mine de plomb sobres et épurés. Par exemple dans 'Supoditoire'  Dessin mine de plomb sur papier 100x70cm août 2008

je joue entre figuration réalistique et décomposition du corps, l'écorché en position de discours sur un fessier non-finito. Le personnage est détaillé découpé, déclamant dans le néant, le support est un arrière-train volumineux symbole du 'je m'en fous'. Cette œuvre évoque la difficulté de l'Artiste à se faire entendre, les paroles sont vaines mais la volonté est là. je n'irai pas plus loin dans la théorisation de ce dessin, simplement j'utilise la nudité, l'érotisme et les images absurdes tragicomiques ou néo romantiques pour donner à l'œuvre plus de résonance dans une atmosphère sombre et lumineuse à la fois par la facture employée, c'est le paradoxe de l'Artiste...
Dans mon actualité, il y a en préparation une exposition collective sur le 'Portrait' en octobre à l'Atelier du 6bis à Aix-en-Provence, une exposition plus personnelle en novembre Galerie Alter Ego, toujours à Aix, et en septembre sort l'édition philosophique 'Le Grognard' n°7 pour laquelle je participe en tant qu'illustrateur et j'ai dessiné la couverture de ce numéro.
Vous pouvez retrouver mon travail et mes news sur mon Blog: 

http://annesophieatek.canalblog.com 


Merci à toi, Jeff, pour cette interview et pour l'intérêt porté aux artistes de la nouvelle génération.

Et bien, tout le plaisir était évidemment pour moi, j'espère que de nombreux lecteurs de ce blog vont se ruer sur ton blog, ou encore mieux venir te voir en chair et en os à la galerie du 6bis à Aix-en-Provence, je vous y encourage toutes et tous, car il y a dans l'œuvre d'Atek un parfum unique que vous ne retrouverez pas ailleurs, toujours surprenante, toujours élégante dans le trait, non, sérieusement, faites vous plaisir !

Et moi, c'est avec plaisir aussi que je vous retrouve dès demain....